L'arte dei primi piani nel cinema

La guida definitiva di StudioBinder su come realizzare primi piani sul grande schermo.

Roger Ebert una volta disse che "i film sono come una macchina che genera empatia". Uno dei modi più comuni e diretti in cui ciò avviene è attraverso il primo piano. Gran parte del modo in cui comunichiamo e ci connettiamo con le persone è attraverso il viso. Ha senso quindi che l'inquadratura ravvicinata sia una delle inquadrature più onnipresenti. In questo video, esamineremo la miriade di modi per riprendere un primo piano, incluse le proporzioni, l'illuminazione, la profondità di campo e come modificare i primi piani in una scena.

Una delle decisioni prese durante la pre-produzione è quale formato verrà utilizzato. Le immagini più quadrate sono ottime per gli scatti ravvicinati perché possono isolare un singolo volto. D'altra parte, più immagini a forma di rettangolo possono fornire più contesto attorno al personaggio o persino consentire primi piani di due o tre personaggi alla volta.

Gli obiettivi della fotocamera offrono anche qualità distinte quando si riprendono primi piani nel film. Gli obiettivi con una lunghezza focale di 50 mm e oltre tenderanno ad appiattire il viso, mentre gli obiettivi grandangolari (come 28 mm e inferiori) allungheranno e distorceranno il viso. C'è anche l'illuminazione da considerare: una retroilluminazione morbida può dare al personaggio un bagliore, mentre una forte illuminazione inferiore crea ombre drammatiche.