Il mare, con la sua vastità e profondità continua a celare segreti che incantano e spaventano l'immaginazione umana. Le creature misteriose che popolano le sue acque sono fonte di ispirazione per miti e leggende, alimentando il desiderio di esplorare e scoprire ciò che si nasconde nelle profondità marine.
La scoperta di creature come il calamaro gigante e il calamaro colossale ci ricorda quanto poco conosciamo ancora del nostro vasto e misterioso pianeta blu.
Nel 1873, i pescatori intravidero quello che pensavano fosse un naufragio. Ma quando si furono avvicinati, la carcassa si mosse e enormi appendici tentacolari assediarono la loro barca. Un pescatore prese un'ascia e colpì l'animale che scomparve in una nuvola d'inchiostro, lasciando dietro di sé prove definitive che i calamari giganti erano più che mostri mitologici.
Anna Rothschild, su TED-Ed indaga su queste affascinanti creature degli abissi.
La pasta è un cibo straordinario. È fatta di grano, come il pane, ma può essere conservata per lungo tempo senza deteriorarsi. È facile da cucinare e sazia. Ma, soprattutto, può trasportare un intero piatto di sapori a seconda del condimento o degli altri ingredienti con cui la si combina.
Non sorprende che la pasta sia popolare ovunque. La consumiamo in molte forme, dagli spaghetti agli udon, dalle trenette ai maccheroni.
Weird History Food ci trasporta lungo la storia conosciuta della pasta, per analizzare le molte forme che ha assunto in base al condimento originale, il motivo della sua esistenza e la sua produzione di massa.
Il processo di produzione della pasta è una combinazione di tradizione e tecnologia. Dall'impasto all'essiccazione, ogni passaggio è studiato per garantire la massima qualità e consistenza del prodotto finale. Le moderne tecniche di produzione consentono di ottenere pasta di alta qualità in grandi quantità, pronta per essere gustata in tutto il mondo.
Metti una zolletta di zucchero in un bicchiere tumbler, aggiungi qualche goccia di angostura e di acqua. Mescola fino a quando la zolletta non si scioglie. Riempi il bicchiere con cubetti di ghiaccio e aggiungi il bourbon. Guarnisci con fetta o scorza d'arancia e una ciliegia al maraschino. In due parole: Old Fashioned, l'unico cocktail che può rivaleggiare con il Martini.
Il barman Kevin Kos ha preparato quattro diverse versioni del classico cocktail Old Fashioned appartenenti a epoche diverse per mostrare come si sia evoluto nel tempo.
Ha iniziato con il Whiskey Cocktail originale del 1806, per poi proseguire con una versione dell'Old Fashioned della metà del secolo scorso, per concludere con il cocktail servito oggi e infine immaginando come potrebbe essere preparato nella metà XXI secolo.
Questo esperimento ci mostra come un cocktail intramontabile come l'Old Fashioned abbia cambiato nel corso dei secoli, adattandosi ai gusti e alle tendenze del momento. Dall'antica ricetta del 1806 alla visione futuristica del 2050, l'Old Fashioned continua a ispirare e sorprendere, dimostrando la sua capacità di reinventarsi senza perdere il suo fascino classico e il sapore senza tempo che continua a deliziare i palati di generazioni di intenditori.
Nel 1917 Marcel Duchamp acquistò un comune orinatoio di porcellana prodotto in serie da un fornitore di idraulica, lo mise sottosopra, lo firmò e poi lo mise in mostra definendolo arte.
La Fontana ha gettato un'ombra lunga non solo sul XX secolo, ma anche sul XXI secolo. Oltre 100 anni dopo la sua creazione, è ancora considerata una delle opere più rivoluzionarie della storia dell'arte. È anche una delle più controverse.
Great Art Explained racconta come l'atto di Duchamp di trasformare un oggetto così comune e quotidiano in un'opera d'arte ha scosso le fondamenta dell'estetica tradizionale e delle convenzioni artistiche. Ha sollevato domande fondamentali sull'arte stessa, sul concetto di originalità, sull'autorialità e sull'importanza del contesto nella definizione di ciò che è considerato artistico.
La Fontana ha aperto la strada all'arte concettuale e al ready-made, sfidando le aspettative del pubblico e degli esperti d'arte. La sua natura provocatoria e la sua capacità di suscitare dibattiti accesi dimostrano il potere dell'arte di stimolare la riflessione e di spingere i confini della creatività e dell'interpretazione.
La mappa mundi babilonese è la più antica mappa del mondo conosciuta. Incisa nell'argilla circa 2.800 anni fa, la mappa è centrata sull'Eufrate che scorre dall'alto verso il basso.
La città di Babilonia è mostrata sulle rive dell'Eufrate, nella metà settentrionale della mappa. Susa, la capitale della civiltà Elam, è mostrata a sud, il regno di Urartu a nord-est, infine Habban, città dei Cassiti, è mostrata a nord-ovest. La Mesopotamia è circondata da una massa di acque amare dalla forma circolare circolare, mentre altre regioni straniere sono raffigurate come sezioni triangolari oltre l'acqua.
Il curatore del British Museum, Irving Finkel, ripercorre la storia di questa tavoletta ricordando come, assieme alla studentessa Edith Horsley, sia riuscito a individuare nel 1995 un pezzo mancante della mappa e a incastrarlo nella giusta posizione. Da qui il racconto di un viaggio attraverso il paesaggio mesopotamico alla ricerca dei luoghi del mito sumerico del diluvio universale e dell'eroe reso immortale Atrahasis, conosciuto come Utnapishtim o Ziusudra nell'epopea di Gilgamesh.
La storia dei nostri segni di punteggiatura ha inizio con un uomo chiamato Aristofane di Bisanzio. Intorno al II secolo a.C., egli propose un sistema per risolvere il problema della scarsa leggibilità della scrittura greca.
Il sistema di Aristofane si basava su dei punti, i quali sarebbero stati utilizzati per segnare le frasi dove si sarebbero dovute verificare pause di lunghezze diverse. Il punto mediano segnava la pausa più breve. Quello in basso, una pausa media. Infine quello in alto rappresentava la pausa più lunga. Questi segni vennero chiamati virgola, due punti e punto.
Il linguista Rob Watts, di RobWords ha scrutato nel passato remoto per tracciare esattamente quando la punteggiatura è stata introdotta nell'uso regolare, notando che diversi segni sono emersi in tempi diversi.
L'uso moderno dei segni di interpunzione è stato codificato molti secoli dopo Aristofane, quando gli amanuensi cristiani iniziarono di nuovo a utilizzare la punteggiatura per aiutare a chiarire i loro scritti, limitando al massimo ogni ambiguità del testo.
Evolution of the Italian pasta ripiena: the first steps toward a scientific classification
La pasta ripiena italiana fa parte di una vasta famiglia di gnocchi eurasiatici, come i tedeschi maultaschen, i giudaici kreplach, i polacchi pierogi, i georgiani khinkali, i tibetani momo, i giapponesi gyoza e molti altri.
Sebbene non sia chiaro se tutti questi tipi di pasta abbiano avuto un'origine comune o si siano evoluti indipendentemente, la diversità di forme e ripieni osservata in Italia è di certo unica.
Evoluzione della pasta ripiena italiana: i primi passi verso una classificazione scientifica è un paper che si propone di fornire una classificazione delle forme di pasta ripiena italiane e di tracciare la loro diffusione ed evoluzione su quello che oggi è il territorio italiano, utilizzando metodi generalmente impiegati per seguire l'evoluzione e la diffusione delle piante e degli animali nel tempo e nello spazio.
I nostri risultati hanno mostrato che, ad eccezione dei Culurgiones sardi, tutti gli altri tipi di pasta ripiena italiana hanno probabilmente avuto un'unica origine nelle parti settentrionali del paese. Sulla base dell'ipotesi evolutiva proposta, la pasta italiana è divisa in due principali cladi: un clade dei ravioli principalmente caratterizzato da una forma più o meno piatta, e un clade dei tortellini principalmente caratterizzato da una forma tridimensionale.
Per quanto riguarda i ravioli:
In Italia, i ravioli sono probabilmente la pasta ripiena storicamente più antica documentata, anche se le prime versioni di questo piatto evidentemente non includevano la sfoglia di pasta che li chiudeva. Tra il XII e il XIII secolo, un colono di Savona accettò di preparare un pranzo per tre persone al suo padrone, durante la vendemmia, composto da pane, vino, carne e ravioli. Tortelli e agnolotti comparvero in letteratura molto più tardi. Tuttavia, le origini dell'iconico tortellino sono controverse. La lunga disputa storica tra le città di Bologna e Modena su chi abbia inventato il tortellino è stata simbolicamente risolta alla fine del XIX secolo dal poeta e satirico bolognese Giuseppe Ceri, che, nel suo poema "L'ombelico di Venere", dichiarò Castelfranco Emilia, una città a metà strada tra le due città, come luogo di nascita del tortellino. Secondo questa leggenda, un giorno, mentre Venere, Marte e Bacco stavano visitando una locanda a Castelfranco Emilia, il locandiere colse involontariamente Venere in uno stato di seminudità e rimase così stupito dalla vista dell'ombelico della dea che corse in cucina e creò i tortellini in suo onore. Chiaramente, un prodotto così perfetto come il tortellino poteva essere ispirato solo da Venere, la dea della bellezza.
Un pastello colorato può cambiare il modo in cui ci connettiamo con la natura.
Lo studio di design e arte Playfool ha realizzato un processo innovativo, descritto da Victoria and Albert Museum, per creare pastelli dagli alberi, riutilizzando i tronchi abbattuti, ma non utilizzati, nei boschi del Giappone.
Come racconta TulipanoRosa, Playfool ha trasformato una sfida ambientale in un'opportunità creativa. Utilizzando il legno proveniente dai boschi giapponesi, hanno dato vita a una linea di pastelli che non solo permettono alle persone di esprimere la loro creatività, ma anche di stabilire un legame più profondo con il mondo naturale.
I Forest Crayons non sono solo strumenti artistici, ma simboli di sostenibilità e innovazione. Ogni tratto di colore racconta una storia di rispetto per l'ambiente e di impegno per preservare le risorse naturali.
Attraverso questa iniziativa, Playfool ci dimostra come la creatività e la consapevolezza ambientale possano convergere per creare qualcosa di veramente unico e significativo che sappia ispirare il cambiamento e promuovere un rapporto più armonioso tra l'uomo e la natura.
Venezia non è solo una città costruita sull'acqua, ma è un capolavoro di ingegneria e resilienza umana. L'abilità e la determinazione dei primi veneziani nel creare una città su terreni instabili e in condizioni sfavorevoli sono testimonianza della genialità umana.
Primal Space racconta come i primi abitanti della Laguna hanno scoperto come rendere stabili quelle 118 isolette fangose abbastanza per costruirci sopra un'intera città collegata da 435 ponti che attraversano 176 canali e come rifornire di acqua dolce Venezia man mano che la popolazione cresceva. Poi c'è il sistema fognario. Una meraviglia ingegneristica che è rimasta in funzione per più di mille anni.
Questa città, che sfida le leggi della natura, continua a incantare e a ispirare, dimostrando che la creatività e la perseveranza possono superare ogni ostacolo. Venezia non è solo un luogo da visitare, ma una lezione vivente sull'ingegnosità e sulla capacità di adattamento del genere umano.
Randall Munroe, su What If?, risponde alla domanda: quante stampanti sarebbero necessarie per tenere il passo con le modifiche in tempo reale su Wikipedia?
Vengono apportate circa 100 modifiche al minuto sulla più famosa enciclopedia online, libera e collaborativa, quindi avremmo bisogno di molta carta, ma solo sei stampanti laser. Il progetto Wikiprintia richiederebbe circa 300 metri cubi di carta ogni mese, anche se ciò dipenderebbe dalla dimensione delle pagine e dal carattere utilizzato.
In definitiva, cercare di tenere il passo con le modifiche utilizzando un supporto cartaceo sarebbe un'impresa decisamente folle.
