Wow archivio

L'isola del Corvo è la più piccola tra quelle dell'arcipelago delle Azzorre e custodisce una tra le più antiche e tramandate leggende marinare su una statua e un tesoro di monete cartaginesi, come racconta Rare Earth.

Le radici di questo racconto risalgono all'anno 1567, quando Damien de Goes, biografo dei re portoghesi del XVI secolo, riferì che all'isola del Corvo era stata trovata una statua di pietra di un uomo dalla testa calva a cavallo vestito con un mantello moresco. Il suo braccio sinistro poggiava sulla gnocca del cavallo, mentre il suo braccio destro si allungava dritto con il dito indice rivolto verso ovest. Il re Emanuele del Portogallo (1495-1521) mandò a cacciare la statua, ma i responsabili del progetto la smontarono a pezzi. Tuttavia, si dice che le teste dell'uomo e del cavallo, e il braccio destro con il dito puntato siano stati portati al palazzo per essere mostrati al re. De Goes aggiunse che nel 1529 fu notato che sulla base della statua c'era un'iscrizione. Sono state fatte stampe di cera dell'iscrizione, ma risultarono illeggibili in quanto le lettere erano molto consumate e "quasi senza forma".

Nel 1628, Manoel de Faria y Sousa, un altro storico portoghese, ripeté il racconto di de Goes. La storia sarebbe morta lì, ma nel 1778 Johan Podolyn, uno svedese nato in Portogallo, pubblicò un racconto notevole. Egli sosteneva che nel 1761 andò a Madrid per vedere P. Henrique Flores, professore di teologia e collezionista di monete, che gli diede due monete d'oro e cinque di bronzo di Cartagine e due monete di bronzo di Cirene, in Nord Africa, datate 200 a.C. circa. Egli affermò che le monete erano i resti di un tesoro trovato nel novembre 1749 in una pentola nera vicino alle fondamenta di un edificio distrutto sull'isola del Corvo. Podolyn aggiunse a questo racconto una descrizione della statua del Corvo, citando Faria y Sousa come sua fonte, e discusse la possibilità che marinai cartaginesi si fossero stabiliti lì, erigendo la statua e sotterrando il tesoro. Podolyn aggiunse anche che i coloni avrebbero intrapreso una spedizione "a ovest", come indicava il dito della statua.

La statua di De Goes e le monete di Podolyn hanno generato una letteratura propria. Alcuni accettarono le scoperte come autentiche; altri rifiutarono l'idea dei viaggi atlantici dei Fenici o dei loro successori, i Cartaginesi, e offrirono altre spiegazioni: la statua non era mai esistita, o era solo una formazione naturale; le monete erano una bufala, o sotterrate nell'isola del Corvo in epoche più recenti da parte di arabi, normanni, spagnoli. Tuttavia c'è chi crede a entrambe le storie, la statua e le monete, possono risalire a una leggenda fenicia che è sopravvissuta sotto varie forme sino ai giorni nostri.

Top notch design.

Edward Hopper è considerato uno dei primi artisti del 20° secolo a essere stato influenzato dal cinema. Un artista che, forse più di ogni altro, amava il cinema e il cinema ricambiava lo stesso sentimento.
Great Art Explained illustra questa relazione simbiotica di ispirazione e influenza all'interno del mondo delle arti visive.

Edward hopper aveva 13 anni quando furono proiettati i primi film: aveva circa 40 anni quando arrivarono i film sonori, e morì proprio mentre Bonnie e Clyde apparivano sul grande schermo. Si potrebbe dire che la sua vita sia stata legata alla storia del cinema.

The Mime è un cortometraggio di Nowness sulla figura di Yayoi Hirano, mimo e intagliatore di maschere in stile Nō.
Yayoi porta la sua sensibilità e il suo approccio all'arte mentre fonde la danza giapponese e occidentale con la mimica francese, per raccontare storie che fondono culture e tradizioni.

Alla scoperta delle curiose banconote da zero Euro insieme a Half-Asleep Chris.

Queste curiose riproduzioni dell'Euro, non sono vendute soltanto in Europa, ma si possono trovare come souvenir in tutto il mondo, per la gioia dei collezionisti e degli amanti dei viaggi.

Ben Schott, di Bloomberg, parla dei motivi per cui la maggior parte dei marchi più famosi stanno semplificando i loro loghi.
Tra le altre cause viene segnalato come il debranding dell'identità visiva di queste aziende avvenga sia a causa della necessità di design che funzionino bene sui dispositivi mobili, in una realtà dove la navigazione mobile si è imposta definitivamente, sia perché uno stile minimale suggerisce un'avvenuta maturità del marchio man mano che l'azienda ha raggiunto una maggiore stabilità dal punto di vista finanziario e dunque un modo pre presentarsi più professionali e meno stravaganti.

Great Art Explained ha visitato la più antica e grande mostra d'arte del mondo: la 59ª Biennale di Venezia.
La mostra, curata da Cecilia Alemani, ha come titolo Il latte dei sogni, una citazione del libro di favole di Leonora Carrington in cui viene descritto un mondo magico nel quale la vita viene costantemente reinventata attraverso il prisma dell'immaginazione e nel quale è concesso cambiare, trasformarsi e assumere altre identità.

Dalle anatre di legno all'iconico mattoncino LEGO in plastica. Dalla prima minifigure ai robot programmabili LEGO MINDSTORM. Da LEGOLAND alla premiere di THE LEGO MOVIE.
90 anni di idee, scoperte, divertimento e immaginazione. 90 anni di LEGO.

DM it All completa la storia del gioco di ruolo per antonomasia, raccontando la storia di Advanced Dungeons and Dragons. Approfondendo non solo i principali cambiamenti rispetto all'edizione precedente, ma anche analizzando le vicende della sua travagliata realizzazione e le implicazioni sociali che hanno conivolto l'opinione publica.

Lo straordinario successo di D&D ha portato a una proliferazione dei gioco di ruolo, ma nonostante la concorrenza, Dungeons & Dragons è rimasto il leader di mercato del settore.
Nel 1977, il gioco è stato diviso in due rami: il sistema di gioco relativamente leggero D&D classico e il sistema di gioco più strutturato e ricco di regole noto come Advanced Dungeons & Dragons (abbreviato in AD&D).

Questa è la storia di Dungeons & Dragons raccontata da DM it All.